在这里舞蹈道具不仅可以帮助观众分辨出群体角色和个体角色，而且还能够塑造典型的角色性格，无声的挑明角色间的关系。
拿最常用的扇子来说，它很早就成为塑造人物，表现不同舞蹈动态形象的重要媒介了。山东海阳秧歌的角色腊花和王大娘，均握绢手持扇。但前者是村姑，扇不离胸半遮面，表现了少女的羞涩;后者是农妇，运扇过顶大闪腰，突出其泼辣性格。而胶州秧歌中的“翠花”和“扇女”，也同样是以舞扇为基本动作形态，但翠花持折扇，舞时并不打开，扮如青衣。扇女也持折扇，舞时打开，年青妇女形象，扮如花旦，舞姿优美。
角色对舞蹈道具运用的不同，自然而然形成了动律差异，而所呈现出来的动作韵味也产生了不同。正如艺人们所言：“一人一个架，一人一个味，一人一个性”。
譬如鼓子秧歌中表演时伞执法的不同，舞蹈动态和韵味自然就会不同。丑伞表演者右手向右侧走下弧线推出，像是拉牛皮筋，柔中带刚，富有韧劲;花伞右手向右斜前方推出翻花后收于背后，动作潇洒自如，昂首挺胸，帅气十足;其他如鼓子借抡鼓带动上身，跳转劈蹲，大起大落，粗犷奔放;棒槌在肢体运动过程中相互击棒，上挑下盖，左挫右擦，显得轻巧利落，表现出少年好动的活泼习性;而作为女性的花，因为舞动扇绸双臂必须向上展开，朝前后左右抡动，以抡带动，致使抡起来风火有力，跑起来轻盈飘逸，活泼优美。
四个角色的四种道具产生了四种韵律不同的特征和角色个性，产生出迥异的舞蹈风格。有个性必然就会有共性，那它们之间的共性到底是什么呢?共性在于肢体的下半部，即跑、蹲、跳、转等方面。跑要后蹬扒地，步大有力，奔放坚实;蹲要低矮下沉，落地生根;跳要迅速干拔，突然爆发;转要双臂张合，借力转身??这些特点不仅伞如此，其他鼓棒角色也是如此。这样个性寓于共性之中，上下结合，相互作用，从整体上形成了鼓子秧歌的统一舞蹈特性。
舞蹈道具作为物化的语言还是人与人交际的隐形工具，它不仅使人物角色外化，而且不断输入交际信息，并准确细腻地切分出复杂的人物关系。
如安徽花鼓灯中的《盘板凳》，是一个鼓架子两个兰花表演的小场，表现少年男女为争坐一条板凳，天真活泼、玩耍嬉戏情节的舞蹈。在表演者的你坐我抢中，巧妙地表现了人物关系的亲疏。通过游戏的方式影射出生活中男孩和女孩的关系。
陕北的民间传统舞蹈——赶毛驴， “毛驴”一是用竹扎架，外用纸或布裱糊，外观涂黑色，“驴脖子吊铜铃一串，“驴头”挂红绸，选一位秀美的少女“骑上 (实际是“驴”身空心，人站其中将驴吊在腰上)少女两手紧握“驴缰”，跑动时故意晃荡，活像骑着头真毛驴跑动。后面紧跟一位英俊的男子，头围白巾，腰束彩丝绸，手执竹鞭。赶驴时，男的一边挥长鞭，一边前后奔跳着，嬉逗和调戏骑毛驴的少女。秧歌队扭大场时，赶毛驴即可自由上场。有时还赶毛驴打场子，女的有意让毛驴嘴拱观众，吓唬其后退男的甩动竹鞭发出脆响，一会儿跑 “8”字，一会跑圆圈，式样不断变化。有时“平川”快如风;有“上坡”慢如牛;有时“过河”高低不平，人坐立不稳有时“下坡”前俯后仰，心中恐慌，直至受惊发狂，入泥坑挣扎等动作出现。通过对“毛驴”的嬉逗，现了两人时而像兄妹;时而胜夫妻;时而又如初恋人般的亲密关系。
可见，舞蹈中角色关系的塑造与辨认，很多是可以借助小小的舞蹈道具来完成的。道具不仅有助于舞蹈人物性格的塑造，而且对于我们解读舞蹈角色之间的关系，具有重要作用。
拿最常用的扇子来说，它很早就成为塑造人物，表现不同舞蹈动态形象的重要媒介了。山东海阳秧歌的角色腊花和王大娘，均握绢手持扇。但前者是村姑，扇不离胸半遮面，表现了少女的羞涩;后者是农妇，运扇过顶大闪腰，突出其泼辣性格。而胶州秧歌中的“翠花”和“扇女”，也同样是以舞扇为基本动作形态，但翠花持折扇，舞时并不打开，扮如青衣。扇女也持折扇，舞时打开，年青妇女形象，扮如花旦，舞姿优美。
角色对舞蹈道具运用的不同，自然而然形成了动律差异，而所呈现出来的动作韵味也产生了不同。正如艺人们所言：“一人一个架，一人一个味，一人一个性”。
譬如鼓子秧歌中表演时伞执法的不同，舞蹈动态和韵味自然就会不同。丑伞表演者右手向右侧走下弧线推出，像是拉牛皮筋，柔中带刚，富有韧劲;花伞右手向右斜前方推出翻花后收于背后，动作潇洒自如，昂首挺胸，帅气十足;其他如鼓子借抡鼓带动上身，跳转劈蹲，大起大落，粗犷奔放;棒槌在肢体运动过程中相互击棒，上挑下盖，左挫右擦，显得轻巧利落，表现出少年好动的活泼习性;而作为女性的花，因为舞动扇绸双臂必须向上展开，朝前后左右抡动，以抡带动，致使抡起来风火有力，跑起来轻盈飘逸，活泼优美。
四个角色的四种道具产生了四种韵律不同的特征和角色个性，产生出迥异的舞蹈风格。有个性必然就会有共性，那它们之间的共性到底是什么呢?共性在于肢体的下半部，即跑、蹲、跳、转等方面。跑要后蹬扒地，步大有力，奔放坚实;蹲要低矮下沉，落地生根;跳要迅速干拔，突然爆发;转要双臂张合，借力转身??这些特点不仅伞如此，其他鼓棒角色也是如此。这样个性寓于共性之中，上下结合，相互作用，从整体上形成了鼓子秧歌的统一舞蹈特性。
舞蹈道具作为物化的语言还是人与人交际的隐形工具，它不仅使人物角色外化，而且不断输入交际信息，并准确细腻地切分出复杂的人物关系。
如安徽花鼓灯中的《盘板凳》，是一个鼓架子两个兰花表演的小场，表现少年男女为争坐一条板凳，天真活泼、玩耍嬉戏情节的舞蹈。在表演者的你坐我抢中，巧妙地表现了人物关系的亲疏。通过游戏的方式影射出生活中男孩和女孩的关系。
陕北的民间传统舞蹈——赶毛驴， “毛驴”一是用竹扎架，外用纸或布裱糊，外观涂黑色，“驴脖子吊铜铃一串，“驴头”挂红绸，选一位秀美的少女“骑上 (实际是“驴”身空心，人站其中将驴吊在腰上)少女两手紧握“驴缰”，跑动时故意晃荡，活像骑着头真毛驴跑动。后面紧跟一位英俊的男子，头围白巾，腰束彩丝绸，手执竹鞭。赶驴时，男的一边挥长鞭，一边前后奔跳着，嬉逗和调戏骑毛驴的少女。秧歌队扭大场时，赶毛驴即可自由上场。有时还赶毛驴打场子，女的有意让毛驴嘴拱观众，吓唬其后退男的甩动竹鞭发出脆响，一会儿跑 “8”字，一会跑圆圈，式样不断变化。有时“平川”快如风;有“上坡”慢如牛;有时“过河”高低不平，人坐立不稳有时“下坡”前俯后仰，心中恐慌，直至受惊发狂，入泥坑挣扎等动作出现。通过对“毛驴”的嬉逗，现了两人时而像兄妹;时而胜夫妻;时而又如初恋人般的亲密关系。
可见，舞蹈中角色关系的塑造与辨认，很多是可以借助小小的舞蹈道具来完成的。道具不仅有助于舞蹈人物性格的塑造，而且对于我们解读舞蹈角色之间的关系，具有重要作用。
