没有哪一部舞蹈教材能像《中国舞等级考试教材》（舞蹈学院编一孙光言主编一人民音乐出版社出版）那 样所面对的教育对象之广，它的教学范围涵盖了从4岁幼儿到18岁青年。不论是幼儿教师，中小学音乐教师，还是大学舞蹈教师都能从它那里得到启发，找到参考。它的科学性、系统性、全面性，更是得到了广大校外舞蹈教师的推崇与热爱，是他们的首选教材。没有哪一部舞蹈教材能像《中国舞等级考试教材》那样具有如此的通俗性和普及性，它那些适合于中国人生理、心理特点的训练组合，具有民族风格、喜闻乐见的音乐伴奏，以及循序渐进、具有趣味性的教学内容和教学方法，让所有接触它的学员着迷，已经并正在吸引无数舞蹈爱好者加人到它的行列中来，使每年参加考级的人数像滚雪球一样不断发展壮大。正因为如此，它将对推广普及舞蹈教育，提高舞蹈教育教学水平，乃至提高中华民族的文化素质产生重要影响，做出不可估量的贡献。
这样一部优秀的好教材，怎样更深人地认识它、理解它，在教学实践中更好地使用它，让它更充分地发挥作用，作为一个从94年就开始使用并非常热爱这套教材的舞蹈教师，愿意把我在十多年教学实践中的经验和体会总结出来，与同行共同分享与商讨。
一、教授本教材必须重视教学步骤
所有学过本教材并参加过考试的教师，都会把教学步骤的概念、教学步骤的规律背的很熟，而到了教学实践中，还是有人没把教学步骤真正地重视起来。所以出现了有的教师能一节课教一个组合，还说：“考级教材太简单了”；出现了有的学员反映从第一节课开始就“爸爸瞧，妈妈看”，一直做到考试，太烦了；出现了有的教师在考试前又急又累，因为学员的动作越练越走样等现象。之所以出现这些现象，是因为教师没有认真地按教学步骤去教学。教师之所以不重视教学步骤，归根结底是因为这些教师对教材的性质理解得还不够深刻。本教材是对学员舞蹈能力的训练，包括身体的肌肉、韧带和关节的训练，教材里每个动作，每个组合都是有其训练目的的。也就是说，教材每一级的内容，不仅仅是告诉你该教哪些动作，而是告诉你学员应该知道这些动作的规格和要领，经过训练，学员应该掌握做这些动作的基本能力了。而能力是要在不断的训练中逐步得到提高，是需要时间磨练的。
要想教好一个组合，必须要把教材里的组合拆开，把一些主要的动作拿出来，按一定的教学步骤单独训练，等到能力达到一定程度后，再把动作组合起来，完成教学。也有的教师说：“我先把组合教会，利用组合来训练能力，不是一样可以吗？”我们还是用实例来说明吧。如果你用一节课的时间，就把“扩指”（一级）这个组合教完了，而这时学员的颈、背、腰、膝的松驰与伸展能力，手臂、手指的伸展与灵活能力，都没有达到，你在训练中就要“萝卜青菜一起抓”，同时注意学员们是否背立，是否膝直、是否手指伸展，每节课都要一遍遍的重复组合，反复纠正学员的动作，刚告诉他背立直了腿又弯了，刚把腿伸直了手又松了，几节课下来学员就没有了新鲜感，对组合的动作失去兴趣，没有了主观能动性，教师也慢慢被磨得眼不尖了嘴不勤了，训练目的没有达到，能力得不到更好的提高，动作也就越做越皮。如果我们分教学步骤，用“各个击破”的方法来教学，效果就会不一样了。
一方面用做“小树长弯了、小树长直了”的游戏训练学员的颈、背、腰、膝的松驰与伸展能力，学员“勾脚旁开腿背手坐“准备，教师说“小树长弯了”，学员就松驰颈、背、腰、膝，教师说“小树长直了”，学员就伸展颈、背、腰、膝，这个游戏反复地用不同的节奏来练习同时也在其它组介的坐姿与站姿中，反复强调颈立背直、膝、逐步培养这些能力；另一方面，分三个步骤训练手臂和手指的伸展与灵活能力：第一步骤“扩指训练”，训练手指的伸展与灵活能力。让学员双臂曲肘于肩前，肘向下，手心向前，反复做扩指与握拳的练习，让学员想象这是小星星在发光，谁的手指伸得长，手张得大，谁的小星星最亮。
可以用《小星星》（美国民歌）的音乐，一拍一动，训练到一定程度后进人第二步骤“在手位上扩指训练”，训练手臂的伸展与灵活及手位的准确的能力。先训练赏能准确找到前平位、旁斜上位、旁平位，然后在这些手位上做扩指训练，启发学员把小星星挂到天上不同的位置上去发光，也可以用《小星星》音乐，一拍一动，每个手位上做握拳扩指四个，能力逐步提高后进人第三步骤“转腕练习”，训练转腕时保持扩指手型，臂固定不动能力。双臂前平位伸出，上翘指扩指，手心向前，向内、向外、向内转腕。双臂旁平位伸出，上翘指扩指，手心向旁，向内、向外转腕。启发学员把即干净又能干的一双小手展现给大家看。可用《我有一双小小手》（陆爱珍词，张翼曲）的音乐，一拍一动，第一遍音乐做前平位转腕，第二遍音乐做旁平位转腕，可以在这个组合里视情况加进“双手经下弧线向前平位摊手并扩指”等动作。等以上各个能力逐步达到了以后，开始进人“扩指”组合。这样不仅极大地调动了学员的积极性，使组合动作做得非常规范，也较好地完成了组合所赋予的教学任务。
教材的性质决定教材的组合是有其训练目的的。所以在教授教材时教师不是简单地教会学员把动作比画下来，而是要训练做动作的能力，这就要求我们在教学中必须要有教学步骤，谁重视教学步骤，尊重教学步骤的规律，按照教学步骤的规律去教学，谁就会得到事半功倍的效果。
二、教学要有联接性与渗透性
《中国舞等级考试教材》虽然分十三个级别，但每一个级别都不是完全独立存在的，是有系统性的,是承上启下的。级别与级别之间的内容是环环相扣上下联接的。由于教材内容容量有限有一些内容不可能每一级都出现，有的内容这一级出现了，中断了几级才又显现出来，并不意味着教材有的我们就练，教材没有的我们就可以中断，要注意教学内容的联接性。例如“端腿”这个动作，首先出现在四级里面的“抱端腿”中，七级时出现在“端、掖、吸腿”中，到了十一级又出现在“舞姿”中。如果我们不注重训练的联接性，不在四、七级后面的级别在从地面到把上、从把上到中间继续加强训练并不断提高要求加深难度，那么“端腿”这个动作到了后面的级别中很难做到位。又比如：“东北秧歌”最早出现在教材的四级、五级中，中断了几级后，在后面的高级别里又再一次出现。
如果我们不在中断的几级里经常练一练四、五级中的“东北秧歌”组合，同时加进一些动律、步法、及手巾花方面的练习，后面高级别中出现的“东北秧歌”组合学起来会非常困难。另外，有一些动作在这一级别里出现并不等于到了这一级别才开始训练，特别是一些软开性的动作，不能等到了考试那一级才开始训练，需要提高渗透。例如：在一级里就应该开始训练三级“后吸腿”中的“后双吸腿弯腰”、四级“后抬腿”中的“蛙式”及五级“压腿”中的“横叉”等动作了。这样既加强了前面级别的基本功练习，又为后面级别的软开性动作打下了基础。也有的内容教材里不再出现，但你不能由此中断，从此就不练了，要继续往以后的级别里渗透。例如，扶把练习，教材到了十一级就没有了，你不但不能扔掉，反而要加大难度与幅度，只有这样才能更好地完成后面级别的教学任务。所以我们在教学中不能只顾眼前这一级别，在制定年级计划时既要考虑到前面的那些级别学过什么，需要在这一级里继续加强哪些训练，又要考虑到后面的那些级别将要学什么，需要在这一级里做哪些准备，因此我认为教师所持证书应比所教的级别高2一3级才能更好地完成教学任务。
三、挖掘、扩大教材的趣味性
使用过本教材的人都知道教材是有趣味性的，但是天真浪漫的孩子追求趣味是无止境的。如果我们在教学中不断挖掘、扩大教材的趣味性，那你的课一定会上得生动活泼，富有创意，产生非常好的教学效果。例如：在教一级“头的动作”中，当单一动作已经分别训练好进人组合时，可以启学员：“秋天来了，金黄色的庄稼熟了，聪明的农民伯伯做了一个稻草人来帮助他吓跑那些偷吃庄稼的小麻雀。现在稻草人正在休息（准备动作），这时，远处传来了小鸟的叫志，稻草人提高了警惕，告诉自己上班了（右手旁按手）！上班了（左手旁按手）！上班了（右脚横移成大八字位）！它向地上看一看（低头），向天上看一看（仰头），右看一看（右转头），左看一看（左转头），自己管理的这块地里没有小麻雀，它对自己的工作很满意（点头），它还要看一看两边的庄稼地里有没有偷吃庄稼的小麻雀，这边看一看（右转腰），那边看一看（左转腰），稻草人工作得多认真那！”小朋友也要向稻草人学习，老师看一看谁的动作做的最认真！在进人二级“提腰、松腰”的动作组合时，启发幼儿想象“春天的早晨，小苗苗从地里钻了出来（准备动作），太阳出来了，越来越热，晒得小苗苗低了头（低头），弯了腰（松腰），这时小朋友给小苗苗浇水来了，小苗苗努力地直起腰抬起头（提腰）高兴地喝起了水（晃头），小苗苗喝得太多了，醉了（松腰），可是它还想喝，它就右晃一下，左晃一下，右晃一下，左晃一下，醉熏熏地直起腰抬起头（提腰），继续喝水（晃头），这回小苗苗可真喝多了，醉得再也起不来了（松腰），真是一棵贪喝的小苗苗”。又比如六级里的“波浪”（一）启发学员想象自己是一棵美丽的水草，在水中飘来飘去，鱼儿在身边嘻戏，最后一朵浪花把水草冲向远方。总之，只要以你饱满的热情，充分发挥想象力，很多动作都可以赋有寓意，很多组合都可以成为一段美丽的故事。每一节课都能上得生动有趣。使学员在你这里得到艺术的享受与熏陶，让学员热爱舞蹈，热爱中国舞考级课程。
舞蹈教师的工作是很辛苦的，教授中国舞考级课的教师更辛苦，他们是《中国舞等级考试教材》的耕耘者与实施者，每一张学员的证书上都浸透着教师们的汗水，但是他们知道辛苦和汗水背后的意义是什么而无怨无悔。
《中国舞等级考试教材》以及它严格的考级制度，不仅培养了大批的优秀学员，也锤炼出大批高水平、高品质的优秀教师。愿中国舞考级事业不断发展壮大，愿我们的明天更辉煌！
